“我曾经爱过她”——嘻哈颂歌

“我十岁的时候遇到了这个女孩,我最爱的是她有那么多灵魂。”
-常见,“我曾经爱过她”

上面的引用是一些人认为是有史以来最伟大的情歌之一的开场白。 如果您正在阅读此博客,则意味着我终于完成了我所经历过的最艰苦的书面作业! 在大流行初期我最初注册此博客时; 我以为我可能会提到我喜欢的几首歌,简要谈一下他的tory并告诉您作为读者,去那里听听您喜欢的歌曲。 然后...就像所有事情一样,生活发生了。 抗议活动在全球范围内爆发,要求我们重新审视什么是正义,我们如何表达我们的挫败感,以及对于我们这些黑人来说,他们能够/应该保持并分享黑人文化。

嘻哈经常被称为被压迫者的语言。 图帕克(Tupac),KRS-One等艺术家使用这种媒介来分享他们的观点,并分享城市黑人社区中发生的情况。 最近,像碧昂斯(Beyonce),席亚拉(Ciara),赫尔(HER),利佐(Lizzo)和卡迪B(Cardi B.)这样的艺术家都使用这种媒介表达了他们的政治观点,并对当前的事物状况感到不满。

所以...但是我的博客又不得不改变了,因为我改变了。 我花了一些时间才能在此博客中找到自己的位置,如果时间太长且信息过多,请立即原谅我。 但是,我要说的是,现在在这个社会动荡的时期,您会看到嘻哈文化已经扎根了,这需要一些解释。 所以,在我们努力凝结他40多年的经历时,请多多包涵tory进入博客,然后松散地引用另一位说唱歌手Gucci Mane(如果您正在听某些说唱歌手的说唱歌手,则为Future),“让我们迷上酱油”,这就是嘻哈的力量和影响力。

我出生于1980年,如果您对嘻哈音乐和“文化”一无所知,那我现在就进入了嘻哈社区的“老头”状态,因为我的成年听觉发生在 嘻哈的黄金时代。 我的父亲小时候是1918年出生的,他的家庭无法rac他们起源于新奥尔良,首先向我介绍了 爵士乐 和Scat音乐。 我父亲年轻时遇到路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)的时候,经常唱歌唱歌,让她以那种小女孩的身份入睡,最后以粪便结束,这是声音即兴创作。 现在一些 爵士乐爱好者 可能不会立即看到爵士乐和嘻哈音乐之间的联系,但就像爵士乐一样,嘻哈音乐流派 起源 在黑人社区之外,不仅被用来娱乐,而且提供了一种向上活动的方式,这种活动与奴役生活没有联系,奴役生活通常是向黑人开放的唯一位置,而且还可以谈论黑人生活的真相。 我8岁那年,父母给我买了一套我自己的立体声系统。 我早期的唱片集和录音带由经典歌手组成,例如The Platters,Jackson 5,Michael Jackson的Thriller专辑(我祖母仍然有原始专辑),Stevie Wonder,Louis Armstrong, 室Calloway 和其他摩城大帝。 在我家附近玩嘻哈音乐,但是直到我10岁时,我才为自己发现了嘻哈音乐,从那时起,嘻哈音乐就被用来纪念我一生中的重要时刻。 当然,还有对我有意义的其他音乐,歌曲和流派。 我在另类音乐时代长大,像Aerosmith这样的经典摇滚乐队的重新引入,以及当R&B开始将更多嘻哈元素融合到音乐流派中时。 这是一个真正投入音乐的好时机,就像大多数人一样, 11-13的年龄,然后就形成了我的音乐爱好。 此外,还有 研究 他们正在调查我们的音乐偏好对我们是谁的看法。

那么什么是嘻哈音乐?

嘻哈作为一种音乐形式,是一种程式化的节奏音乐,通常伴随着说唱,或模仿节奏风格诗歌形式的明确标点的歌唱。然而,嘻哈音乐的意义远不止于此。更多人将嘻哈定义为一种文化运动,影响多种艺术表现形式,包括音乐、诗歌、舞蹈、艺术、时尚和政治。然而,最重要的是要理解说唱是嘻哈音乐;说唱是嘻哈音乐。嘻哈不是说唱。

阿夫里卡·班巴塔(Afrika Bambaata)作为嘻哈音乐早期 DJ 先驱之一,他定义了嘻哈音乐的四大支柱:说唱、转盘主义、霹雳舞(或只是霹雳舞)和街头艺术。嘻哈音乐又增加了一个支柱,包括 知识库,这不仅意味着他的tor属于一种类型,但源自其文化。

他的tory

嘻哈音乐最早出现于1970年代初的纽约布朗克斯,是当时的直接产物。 1960年代伴随着民权运动发起了社会改革,但并非没有暴力,社会动荡以及许多标志性领导人丧生。 此外,1970年代发现了一个卷入战争,政治腐败,大规模失业,汽油短缺,毒品大量涌入和帮派崛起的国家。 同时,雷鬼与西非的诗歌和口语传统有着更紧密的联系,它正在加勒比海文化中兴起,并在其移民到美国时被其人民运送到美国。 所有这些因素都在1970年代的纽约文化中immer绕。 为了努力解决许多社区问题,街头组织和帮派(有些是基于音乐/舞蹈的,有些则不是)开始进行社区活动,这激发了年轻的DJ主持集体聚会并使用音乐而不是暴力来表达自己。 

这只是嘻哈的广泛口味tory - 有几个 纪录片 如果您有兴趣的话,它比我描述的要好。

我的90年代,00年代,10年代的嘻哈音乐:tor一个女孩对一个女人的y

当我年轻时发现嘻哈音乐时,它就成为我生活中非常重要的一部分,也是我许多朋友成长过程中的重要一环。 音乐一直是我附近的一部分。 在80年代初,即兴演奏的聚会经常出现,由带有混合磁带的镀铬音箱所提供的音乐是固定不变的。 但是,直到父亲一生的最后几年,我才真正开始涉足音乐,那时我一直在寻找对自己经历的理解。 嘻哈音乐经常给不比我大的年轻人提供一个平台,他会告诉我有关生活和我接近他们年龄时会遇到的事情的信息。 NWA会教我有关警察的暴行和 racial分析。 然后,我很快被介绍给“公共敌人”,后者警告我911在我镇(市区)开个玩笑的速度。 女士爱酷詹姆斯(LL Cool J)告诉我,如果人们把我赶出去,我会更喜欢我的母亲。 当时还很年轻的图帕克(Tupac)现场表演的数字地下音乐(Digital Underground)教给我一个很酷的舞蹈,使我li如腿折断。 太矮了会告诉我生命是...太矮了。 一个叫做Quest的部落会讲解这种场景,该场景甚至是由年轻的Spike Lee共同签署的。 MC Hammer会给我一个有趣的标语“您无法触摸”。 运行DMC,Aerosmith教我走路。 Geto Boys会告诉我,特别是在万圣节那天,偏执并不好。 Naughty by Nature会告诉我OPP Sir-Mix-A-Lot的许多含义会告诉我,我发育中的青春期前的身体不必符合当时的传统美容标准。 Pharcyde会给我未来重要的约会建议,有时候您喜欢的人可能会让您过去。 Wu-Tang氏族告诉我,现金统治着我周围的一切,而美元钞票应该是我的重点,而不是城市生活的陷阱。 Ice Cube会告诉我,专注​​于使日子变得美好的小事情,即使理想情况下我们不在自己想成为的地方。 我会和我的朋友穿着落后的工作服在“乔治亚州的六面旗”周围“跳跃,跳跃”,以找到克里斯·凯利和克里斯·史密斯作为亲笔签名(嗯,更像茎,我们是中学生)。 像其他许多父母一样,我的母亲也极力劝说我听说唱音乐,因为由于使用语言,公开的性爱信息, 厌女症, 同性恋恐惧症,犯罪, 色彩主义 和有毒的阳刚之气; 但是她重新构图并提醒我幻想与现实之间的差异。 她告诉我,尽管他们可能在讨论本质上成人的概念,但那只是另一种表达形式,不能反映艺术家的一生,或者只能反映出他们所看到的或过去的生活。

当我进入青少年时代时,嘻哈音乐将在我的生活中达到新的高度。 当时,东海岸与西海岸的说唱战争达到了顶峰。 我的家乡肯塔基州远离任何一个海岸,使说唱牛肉变得与我城市的东侧和西侧一样深,因为它们在说唱沿海地区的立场上存在分歧。 我在小镇的东部长大,然后向西迁移,所以我没有选择任何一方,因为我会提醒我的朋友,我们住在肯塔基州,在乎谁! 作为啦啦队长,我会跳舞很多首歌,当我沮丧的时候我会听我振奋,而且我经常让我兴奋起来。 我在高中时认识的第一个朋友,我们结识了沃伦·G(Warren G)的《 Regula》所有歌词tors”和史努比狗(Snoop Dog)的“杜松子酒和果汁”。我会拜访堂兄并与她的邻居交谈 静态专业 关于他的音乐团队。 当我从私立学校转学,并且第一次开始乘坐校车时,我们会坐在校车上,背诵歌词“ Eleva”。tors”,我记得1996年XNUMX月的足球比赛 图帕克去世 以及我们如何挤在一起哭泣。 几个月后,我们发现自己挤在一起在篮球比赛中哭泣,谈论No的死亡。torious BIG(也称为 Biggie Smalls)。这次损失对我们这些陷入“老头”状态的人来说有着深远的影响,因为它在说唱界打开了一个巨大的空白,并在很大程度上标志着东海岸/西海岸不和的结束。由于失去了 Biggie 和 Tupac 这两位被许多人视为“山羊”的说唱歌手,这一空缺将为 Juvenile、Master P、Jay-Z、50 Cent、Lil' Jon、Ludacris、Kanye 和 Eminem 等说唱歌手留下了介入的空间并留下他们的印记。当我离开她去路易斯安那州上大学时,我最好的朋友播放的歌曲是《I Ain't Mad at Cha》。在路易斯安那州的学校我会学习嵌入race南部说唱歌手以及将铜管乐队与雷鬼乐和快速基线融合在一起的声音; 艺术家来自 亚特兰大 一路到德克萨斯。 我通过听迪士尼的实习生大肆宣传自己 英阳双胞胎 “当你扭动时吹口哨”(没有Miley Cyrus没有发明Twerking)。 在回家的路上,我和我的大学未婚夫分手,一次又一次地听Renegade的话,一次去佛罗里达看望他(我可能再也回不了佛罗里达了)。 当我取出一部分胰腺并将其转移回家后,我会在CD播放器上重复播放“ Try Again”,以提醒我,即使在抬起手臂很疼的时候,我也可以在夏天完成康复训练以秋季去上大学。刷牙。 即使现在,仍有一些歌曲使我立即想要移动,因为它们很有趣,尽管我的膝盖现在已经不像以前那样了。 我会尽可能多地参加音乐节,听取年轻朋友对新歌手的推荐,并保留Apple音乐订阅以不断学习新音乐。 这并不容易。

现在我不会深入探讨 新说唱歌手 像G-Eazy,Tyla Yaweh,Lil Keed,Future, 乔伊纳卢卡斯,米格斯(Migos),小迪尔(Lil Dickey),大宝贝(Da Baby)或小乌尔·维尔(Lil Uzi Vert)作为老头。 我对新说唱歌手的了解只会扩展到那些模仿与我年轻时喜欢的艺术家相似的风格的人。 但是,我要说的是,许多新艺术家,无论是说唱歌手还是有意识的说唱歌手,都为说唱带来了新的活力和风格,我觉得有一天我们会把它们添加到GOAT列表中。

山羊

因此,我敢肯定您想知道GOAT是什么意思。 山羊或山羊(总是用大写字母表示)是“有史以来最伟大的”。 山羊 它起源于体育,而体育一直与音乐息息相关。 这个词被LL Cool J广为使用,但他会引用这个词来自路易斯维尔本地人(和家人朋友) 穆罕默德·阿里。嘻哈音乐中的“GOAT”指的是职业生涯达到顶峰的说唱歌手。现在让我澄清一下,关于谁是谁的争论正在进行中。 应该不应该 在这个 名单 还有一些 不同的方式 定义了这些列表,甚至从那些列表中 被认为是山羊 他们自己。 还有一个 少数 不同 歌曲清单 落入 最大的racks 生产的。 我无法代表所有这些歌曲或歌手,但我会为您提供一小部分样本,介绍我个人最喜欢的XNUMX首歌曲(当然,排名不分先后):

  1. 图帕克·沙库尔 - “保持抬头”
  2. 比吉·斯莫斯 - 《天空是极限》
  3. 弃儿的安德烈3000-“国际玩家国歌”(UGK歌曲的开头小节)
  4. Eminem-《 Renegade》(摘自Jay-z的The Blueprint Album)
  5. Jay-Z-“失落的人”
  6. 坎耶·韦斯特(母亲去世前)-“两个字”“美好生活”
  7. 艾略特小姐-“努力工作”
  8. 德雷克-“百香果”
  9. Lil Jon-“拒绝接受什么”
  10. Ludacris-“移动Bi @ $!”
  11. Dr. Dre - “Ain't Nothing but AG Thang”
  12. 史努比狗(Snoop Dog)-“像热狗一样掉下来”
  13. 纳斯-“如果我统治世界”
  14. 莉尔·韦恩-“ A Milli”
  15. 肯德里克·拉马尔-“ DNA”
  16. J.科尔-“邻居”
  17. 妮基·米娜(Nikki Minaj)-“自我感觉”
  18. 50分-“您对我的看法”
  19. 特拉维斯·斯科特-“ Sicko模式”
  20. Lil Kim-“ Crush On You”(混音不是专辑版本)
  21. Mos Def-“ Hip Hop”和“ Ms Fat Booty”(并驾齐驱)
  22. 大师级Flash(和《愤怒的五人》)-“消息”
  23. 雷德曼(Redman)和方法曼(Method Man)(是的,我知道他们每个人都有可能出现,但是我列出了我的规则)-“达·洛克威尔德”
  24. TI-“把他们带出来”
  25. 冰块-“检查自己”

荣誉奖:

  • 拉基姆 - “我不是开玩笑”
  • 劳伦·希尔——“什么都不重要”
  • 说唱歌手机会 - “Smoke Break”
  • Cardi B - “博达克黄”
  • 奎恩·拉提法 - “UNITY”
  • Twista - “一夜成名”(因其对说唱速度的贡献)
  • 麦克莱特 - “莱特如磐石”
  • 共同点——“光”
  • Q-Tip,一个名为 Quest 的部落 - “黄油”

女说唱歌手的崛起

如果您一直在分析我的清单,那么您可能已经注意到那里严重缺乏女性说唱歌手。 这回想起当我提到嘻哈音乐在色彩,尺寸, 厌女症 甚至更好 misogynoir 布莱克(Black)是许多杰出的说唱歌手。 如果您查看其中的许多GOAT列表,也会注意到,列表中几乎没有女性说唱歌手。 女性说唱歌手通常不会获得太多的广播时间,投资,鬼作家的最佳歌词以及拍打的节奏(这意味着“好”)。 同样值得注意的是,当前的当代女性说唱歌手必须在歌词和风格上发挥性欲。

早期并非总是如此 女性说唱歌手, 像Roxanne Sante,Mc Lyte,Salt和Pepa,JJ Fad,Da Brat,Rage of Lady和MiaX。性和侵略性语言一直是Hip-Hop的一部分,女性说唱艺术家也在这些话题上大受鼓舞。 在早些时候 女性说唱歌手 流量与男性同龄人更为相似,许多人都是男性说唱乐队的成员。 但是,随着Lil Kim和Foxy Brown等艺术家的崛起,90年代中期出现了显着变化。 那些获得最大商业成功的人是那些兜售明显性内容的人。 作为一个年轻女孩,我收藏了一些嘻哈女歌手唱片,但经常长大后,与那些男歌手相比,尝试购买这些女歌手的作品会得到更多的回扣(当时我仍从唱片公司购买音乐tores)。 女性说唱歌手经常被贬低到流派的阴影(和tore)。

然而,最近几年来,知名度和 成功的女艺人 比如 Cardi B、Nikki Minaj、Lizzo 和 Megan Thee Stallion。这可能部分是由于借助社交媒体和互联网,艺术家能够通过创建自己的内容、促销和视频来打入音乐界。此外,还有很多 R&B 的交叉,模糊了谁可以被视为说唱歌手,谁不能被视为说唱歌手。也就是说,我想为这些年来我所喜爱的女说唱歌手们提供支持:

  • 麦克莱特
  • 皇后拉蒂法
  • 罗克珊·桑特(Roxanne Sante)
  • 米娅X
  • 愤怒的女士
  • Eve
  • 莉儿金
  • 狡猾的布朗
  • 利扎索
  • 大小姐埃利奥特
  • 溜溜球
  • 丽莎“左眼”双眼
  • RAH DIGGA
  • 雷米马
  • 年轻的MA
  • 大顽童
  • 黑帮嘘
  • 德雷齐
  • 老板
  • Janelle Monae
  • 天合光能
  • 妮基·米娜(Nikki Minaj)
  • Cardi B
  • 梅根茶种马
  • 劳伦希尔
  • 小妈妈
  • 城市女孩

我没有话要说我对那些艺术家的感觉,或者他们对我的意义,并继续影响说唱。

但这是嘻哈吗? 时尚,电影/电视,商品,术语,BLM和Covid-19中的嘻哈

对我来说,嘻哈音乐不仅与音乐有关,而且我发现很多音乐都渗入艺术,发型,抗议,时尚,小说,黑人喜剧,电影,学者和电视等其他领域。 我记得在高中时吟,因为似乎每个老师都看过“危险思想”,并希望学生们写日记并将作业变成说唱。 我在90年代初穿着Cross Colors,当她还是个Fly Girl时就试着像J.Lo一样跳舞,我读了Sista Soulja的《史上最冷的冬天》,我家附近有一个电台Raheem人物,他带着他的音箱一起走来走去。 ,以及当瑞奇(Ricky)在​​《兜帽的Boyz》中逝世时,我哭了。 当我是个时尚达人的时候,我想比一个家庭聚会更笨拙,当我长大了一个十几岁的少年时,我仍然喜欢颜色和造型,因为嘻哈音乐自然而然。 

长大后,我住在一个地区,在另一个地区上学,所以我发现自己很多次都扮演着 “翻译tor“对于那些将进入黑人和嘻哈文化词汇的新术语。今天,我掌握新术语的速度没有以前那么快了。 城市乡土 因为我不常听新音乐。 但是像 Dope,Phat和Bling已正式添加到我们的词典中 嘻哈音乐已经改变了我们表达自我的方式,并将继续对语言产生趋势性的影响。

影视文化也受到嘻哈文化的严重影响。 它不像我小时候在电视或电影中看到说唱歌手时那样具有革命性,但是当我还是个孩子的时候,看到Ice Cube成为星期五的著名明星真是太神奇了。 我在素描喜剧表演(如《活着的色彩》和《小玩意儿》)的结尾为音乐嘉宾而住。 现在有大量的 具有嘻哈影响力的电影 从《House Party》到《Hustle》和《Flow》等奥斯卡获奖影片,以及《Power》、《Love & Hip-Hop》、《Run's House》、《Flavour of Love》和《Growing-up Hip-Hop》等节目。尽管如此,当我听到乔丹·皮尔(Jordan Peele)在恐怖电影中使用了一首经典的卢尼兹歌曲“I Got Five on It”时,我还是感到很高兴,“I Got Five on It”被砍伐和拧紧(意思是“放慢”)。我们”.

我们今天所认为的街头服饰源于服饰风格以及嘻哈艺术家和奉献者的影响。 喜欢的品牌 达珀·丹,Rocawear,Phat Farm和Apple Bottom从便宜的家喻户晓到数百万美元。 从嘻哈裤,非洲人散居的肤色,干净的踢腿(运动鞋)到金光闪闪的珠宝(闪闪发光的珠宝或水晶珠宝),由于嘻哈文化的影响,时装业已经赚了数十亿美元。 不幸 许多黑人创意人在很大程度上 被排除在某些品牌之外,这些品牌在某些情况下对影响嘻哈黑人艺术家的社会问题漠不关心。嘻哈已经习惯了 卖给我们 汉堡,薯条, 酒精, 头戴耳机, 但是有 批评 该流派有 布莱克大败 文化程度。 像许多其他形式的黑人艺术一样,嘻哈音乐一直是 文化占用 谁能声称自己是Hip-Hop的核心价值之一。 从90年代的Vanilla Ice之类的艺术家到 伊基·阿塞莉娅 一直存在一个问题,关于谁可以和谁不应该从嘻哈中获利races的根源不只是告诉stor黑人压迫,但黑人行动主义; 这些艺术家经常扮演角色来获得成功。 需要明确的是,嘻哈并不是唯一一个模糊黑人文化欣赏与导致欺诈的模仿之间界限的领域。 Blackfishing 从艺术到现在的每个领域都发生了这种变化,最近几个月 学者 他们不仅利用这些角色来与有色人种社区保持一致,而且在某些情况下还会利用这些职位来质疑 BIPOC 同时代人的真实性,或者通过填补某些情况下为多元化员工保留的职位来谋求自己作为专业人士的个人利益。

然而,近年来,针对这种批评,嘻哈音乐已经从说唱歌手回归到其根源。 政治活跃和有意识的 黑人社区的斗争。 嘻哈艺术家喜欢 Cardi B 已使用他们的社交媒体平台直接与粉丝讨论他们对特朗普政府对COVID-19的回应的批评。 此外,其他说唱歌手正在使用他们的平台在 严重打击有色人种的病毒. 梅根·赛恩(Megan Thee Stallion)使用了她最近的SNL 露面是为了表达布雷娜·泰勒(Breonna Taylor)在警察手中的死以及肯塔基公司丹尼尔·卡梅伦(Daniel Cameron)在解决该问题方面缺乏行动。 由于嘻哈音乐在公共敌人的抗议国歌“与众不同”中像爵士和布鲁斯一样一直带有政治色彩,而像Lil Baby这样的当代艺术家则对嘻哈音乐产生了兴趣,作为抗议运动的一部分,现在可以在街上听到嘻哈音乐。 你可以做一个 抗议播放清单 从说唱音乐中(我建议您这样做)。 说唱歌手不仅 为社会事业捐款 但那些可以做到的人,例如“爱与嘻哈” 扬迪·史密斯,冒着自由加入目前的社会正义抗议活动的风险。 在成为总统之前,唐纳德·J·特朗普曾被视为 他的角色的说唱音乐的图标 以及他推销自己的方式。 但是,在就任特朗普总统后, 专注的歌曲 关于社会正义和系统的信息 racIsm的原因是,其中许多喜欢他的招摇的艺术家意识到他们不喜欢他的政治和 特朗普总统可能永远无法从嘻哈社区的那一幕中恢复过来。

下一个是什么?

当我们开始嘻哈tor在一个月中,我们发现自己处于不确定的地方。 19月的选举在很大程度上笼罩着民族意识,并质疑是否会有权力移交,如果有的话,它将是和平的。 我们可能会开放,但COVID-XNUMX病毒已开始在全球以及国内再次流行。 乔治·弗洛伊德(George Floyd)和布蕾娜·泰勒(Breonna Taylor)的内乱在我们的街道和社交媒体平台上继续发展。 这个国家声称拥有的结构正在不断发展,并准备瓦解。

那么这对嘻哈音乐意味着什么呢? 我预测不仅会有新音乐,而且还会有新的艺术家激增。 无论是主流艺术家还是未知艺术家,都将使用Garageband和其他软件在工作室和制片人之外的地方制作音乐,从而赋予他们一种新的表达自由,而这种自由通常是在经过多年的商业化销售后才赋予艺术家的。给观众一旦有艺术家紧紧抓住我们的心,就会看到他们 星落 因为他们的政治关系。 一些艺术家会使用社交媒体来发行歌曲,推销自己,改变他们的外貌并直接与粉丝对话。 借助社交媒体,艺术家不仅可以影响我们,而且我们将能够影响他们,并促使他们使用他们的平台来帮助我们度过这个不确定的未来。 动画将被用来制作视频,从而为视觉艺术界带来新的风味,或者在某些情况下,有能力的艺术家将花费巨资确保与他们合作的人们 所有项目都经过了测试,为创意产业的人们提供了继续工作的机会。

首先,我要说谢谢您抽出宝贵的时间来阅读这篇长文章,但我想确保我给出了我喜欢的公正的流派。 我不知道2021年将为我们的国家带来什么,但我知道无论发生什么事,我都会听从过去和现在的艺术家的声音,以帮助指导我的思想并凝聚我的精神。 我希望您也能这样做。

是的...我仍然喜欢 HER

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