庆祝黑他tory月:在Pointe上

小时候,我想拼命上学。 当它成为每天的要求时,我可能只有2岁,也许是3岁。 我的父母试图让我进入“起点”,但不幸的是,在那些日子里,进入“起点”的唯一途径就是证明自己的需求。 长号tor简而言之,我超出了考试范围,有资格提早上学,我附近的私立学校没有提供开学机会,托儿的想法对我父亲而言似乎是愚蠢的,因为那时我的父母俩都已经在家。 在未能让我进入传统学校后,他们选择让我报名参加舞蹈课。 那不是我想要的学校,但是确实让我很安心。

我每周三次在位于路易斯维尔市中心的一间工作室里进行芭蕾舞和拍打两个小时,每周两次。 我学校的独特之处在于,我班上的大多数女孩都是黑人,这在城市的学校中很少见。 就是说,当然,我们所有的说明tors是怀特。 有白色舞蹈指导tors并没有真正打扰我们,因为即使在 主要是黑人或多元化的机构 由白人专业人员指导和领导。 我们真的很喜欢我们的指导tor,尤其是南希女士。 南希女士是一位很棒的老师tor 甚至把我们小的孩子都推向了卓越。 她会告诉我们,如果我们想在舞蹈方面有一个未来,那么我们必须表现得很好,以至于不能错过这个机会。 我们会做什么 很快就会成为黑人舞者, 南希女士没有明确表示,是我们没有自然的身体形态,肤色(尤其是深色阴影的人)或追求舞蹈职业的正确血统。行业。

随着我们进一步相处并努力进入暑期课程,购买“裸”长筒袜和 鞋履,并拥有我们的身体 批评 看起来 “太强大而不优雅” 当我们试演角色时。 对我来说,有人告诉我 太弯曲,双脚不好,皮肤太黑,无法芭蕾舞,这结束了我跳舞的欲望。 另外,我的许多同种舞蹈同学也会被告知相同的消息,可惜的是,这些对于有色舞蹈家来说并非罕见。 在我的同类舞蹈班的20个女孩中,只有我们一个人最终会在高中毕业以后跳舞。 这仅仅是因为她购买了自己的工作室,因为她的外观也遭到了许多节目的拒绝。 正是这种歧视 结束了许多 一个年轻的黑人舞者对芭蕾舞的热情。 此外,对于那些确实以舞者身份出现的人,他们常常发现自己在向上移动方面受到限制,被告知要使自己显得更轻和/或 降级为背景角色.

都在跳舞

最早的芭蕾舞剧与歌剧和欧洲贵族息息相关racy。 芭蕾舞有 一直都有内涵 那是只为精英和有文化的活动,可悲的是今天仍然存在。 这种精英主义与古典艺术相结合 芭蕾舞 被视为专注于美感,完美和严格控制的一种艺术形式,所有这些都被编码为意味着白度。 相比之下,非洲舞蹈被认为是性爱,粗俗和无纪律的,而实际上它却是其中之一。 更难掌握的舞蹈形式 根据我自己的经验,如果您已学习芭蕾舞,因为它要求您在过渡过程中更加灵活。

芭蕾舞经常落后于 rac径向曲线 捍卫黑脸 以及使用其他种族问题的描写作为芭蕾舞的传统。 有一些论据认为,由于 缺乏访问 到芭蕾舞工作室,因为他们还没有足够早地吸引黑人舞者。 的确 芭蕾舞很贵 但也很少有年轻一代的黑人舞蹈家能模仿自己成为芭蕾舞演员。 但是,如果说实话,那是芭蕾舞对同质外表的渴望,以及这种渴望是如何被焊接的。 芭蕾舞大师 谁经常 续racts 比真正的舞者要慷慨得多。 但是,像去年的许多机构一样,芭蕾舞团也被放 在显微镜下 到最后 辜负使命宣言 以及过去6-7年内引入的更多政策 包容性不同.

黑天鹅

也就是说,有很多黑舞 开拓者当前 领导人 舞蹈为未来的黑人舞者打开了大门。 以下是一些引领潮流的女性:

那么,我们如何解决芭蕾舞的错误呢?

考虑支持 免费或低成本 芭蕾舞教育 所有年龄段的人,甚至到 买鞋. 支持 工作室公司 雇用了更多的黑人舞蹈大师和老师进行专业培训。 这也意味着要用我们的演员来支持芭蕾舞,这些演员有不同的演员和主要的舞者。 如果您有个孩子在跳舞,或者您正在考虑自己跳舞,请向后推。tor这会迫使舞者适应不自然的身体类型,或者通过化妆改变肤色的元素以适应“传统”美学。 我们应该提拔所有舞者,无论他们是什么肤色,并结束对角色的定型观念。

舞蹈是应该适合所有人的一种美丽的身体表达形式。 芭蕾舞不应该只适合有钱人, 苗条,短 和白色。 我们必须学会放弃统一的观念,看待人们的身份和能力。 因为实际上没有理想的舞蹈身体。

芭蕾舞简介

黑芭蕾

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