
"من وقتی این دختر ده ساله بودم با این دختر آشنا شدم و آنچه را که بیشتر دوست داشتم بسیار روح داشت."
- رایج ، "من قبلاً عاشقش بودم"
نقل قول بالا یکی از خطوط آغازین آن چیزی است که برخی معتقدند یکی از بزرگترین آهنگ های عاشقانه یک ژانر موسیقی است که تاکنون نوشته شده است. اگر شما در حال خواندن این وبلاگ هستید، به این معنی است که من بالاخره کاری را انجام دادم که ممکن است سخت ترین تکلیف نوشتاری باشد که تا به حال داشته ام! زمانی که من در ابتدا در روزهای اولیه همه گیری برای این وبلاگ ثبت نام کردم. فکر کردم احتمالاً چند آهنگی را که دوست دارم ذکر کنم، به طور خلاصه در مورد تاریخ صحبت کنم و به شما به عنوان خواننده بگویم که بیرون بروید و به آهنگی که دوست دارید گوش دهید. بعد... مثل همه چیز، زندگی اتفاق افتاد. تظاهراتی در سرتاسر جهان به راه افتاده است که از ما خواسته شده است دوباره بررسی کنیم که عدالت چیست، چگونه ناامیدی خود را ابراز کنیم، و برای ما سیاهپوستان که میتوانیم/باید فرهنگ سیاهپوستان را نگه داریم و به اشتراک بگذاریم.
هیپ هاپ را غالباً زبان مظلوم خوانده اند. هنرمندانی مانند توپاک ، KRS-One و بسیاری دیگر از این رسانه برای به اشتراک گذاشتن دیدگاه های خود و به اشتراک گذاشتن موقعیت هایی که در جوامع سیاه پوستان شهرهای شهری استفاده شده است ، استفاده کردند. اخیراً هنرمندانی مانند بیانسه ، سیارا ، HER ، لیزو و کاردی بی از این رسانه برای بیان نظرات سیاسی و نارضایتی خود از وضعیت فعلی استفاده کرده اند.
بنابراین... باز هم وبلاگ من مجبور شد تغییر کند زیرا تغییر کردم. مدتی طول کشید تا جای خود را در این وبلاگ پیدا کنم و اگر اطلاعات زیادی طولانی است، اکنون مرا ببخشید. با این حال، اجازه دهید بگویم که در حال حاضر در این زمان ناآرامی اجتماعی، هیپ هاپ را به طور محکم به ریشههای خود بازمیگردانید و این نیاز به توضیح دارد. بنابراین، لطفاً با من تحمل کنید، زیرا ما سعی می کنیم بیش از 40 سال تاریخ را در یک وبلاگ خلاصه کنیم، و به طور آزادانه از یک خواننده رپ Gucci Mane (یا Future اگر به آهنگ خاصی از Chance the Rapper گوش می دهید) نقل قول کنیم، "بگذارید در این آهنگ گم شویم. سس»، این قدرت و تأثیر هیپ هاپ است.
من در سال 1980 متولد شدم ، که اگر شما در مورد هیپ هاپ و "فرهنگ" چیزی می دانید به این معنی است که من اکنون در وضعیتی قرار می گیرم که در انجمن هیپ هاپ "Old Head" نامیده می شوم زیرا سالهای شنیدن سازنده ام در طول عصر طلایی هیپ هاپ. در کودکی، پدرم که در سال 1918 در خانوادهای متولد شد که میتوانستند ریشههای خود را در نیواورلئان دنبال کنند، برای اولین بار به من معرفی کرد. جاز و موسیقی Scat. پدر من که لویی آرمسترانگ را به عنوان مرد جوانی ملاقات کرده بود ، غالباً آواز می خواند که من به عنوان یک دختر کوچک به آن سبک بخوابم و با اسکات ، که بداهه پردازی های صوتی است ، پایان می یابد. حالا بعضی ها دوستداران جاز ممکن است فوراً ارتباط بین جاز و هیپ هاپ را نبیند اما مانند جاز ، ژانر موسیقی هیپ هاپ نشات گرفته از جامعه سیاه پوستان استفاده می شد و نه تنها برای سرگرمی استفاده می شد ، و نه تنها وسیله ای برای تحرک رو به بالا بود که به زندگی بندگی گره خورده نبود که اغلب تنها موقعیت هایی بود که برای سیاه پوستان باز بود ، بلکه همچنین می توانست در مورد حقایق زندگی سیاه پوستان صحبت کند. وقتی 8 ساله بودم پدر و مادرم برای خودم یک سیستم استریو برایم خریدند. مجموعه ضبط و نوارهای اولیه من شامل خوانندگان کلاسیک مانند Platters ، Jackson 5 ، آلبوم Thriller مایکل جکسون (من هنوز آلبوم اصلی را نزد مادربزرگم دارم) ، Stevie Wonder ، Louis Armstrong ، کابین Calloway و دیگر بزرگان موتاون. در محله من هیپ هاپ پخش می شد اما تا 10 سالگی نمی توانم هیپ هاپ را برای خودم کشف کنم و از آن زمان به بعد هیپ هاپ برای نشان دادن لحظات مهم زندگی من استفاده می شود. البته موسیقی ، آهنگ و ژانر دیگری نیز وجود داشت که برای من معنی دار بود. من در عصر موسیقی آلترناتیو ، معرفی مجدد گروههای کلاسیک راک مانند Aerosmith و زمانی که R&B شروع به ادغام عناصر بیشتری از هیپ هاپ در ژانر موسیقی کرد ، بزرگ شدم. زمان بسیار خوبی بود که باید به موسیقی علاقه مند بود ، و مانند اکثر مردم در طول موسیقی سنین 11-13 سال، سپس تنظیمات موسیقی خود را شکل دادم. علاوه بر این ، وجود دارد مطالعات که در حال بررسی آنچه که ترجیحات موسیقی ما در مورد اینکه ما چه هستیم می گویند.
بنابراین هیپ هاپ چیست؟
هیپ هاپ به عنوان یک فرم موسیقایی، موسیقی ریتمیک تلطیفی است که معمولاً با رپ یا آوازهایی با نقطهگذاری واضح همراه است که نوعی شعر سبک ریتمیک را تقلید میکند. با این حال، هیپ هاپ بیش از این است. بسیاری دیگر هیپ هاپ را به عنوان یک جنبش فرهنگی تعریف می کنند که بر چندین بیان هنری از جمله موسیقی، شعر، رقص، هنر، مد و سیاست تأثیر می گذارد. با این وجود، مهم ترین چیزی که باید از آن فهمید این است که رپ هیپ هاپ است. هیپ هاپ رپ نیست
آفریقا بامبااتایکی از پیشگامان اولیه دی جی هیپ هاپ، چهار رکن هیپ هاپ را تعریف کرد: رپ، تورنتبلیسم، بریک دانسی (یا فقط بریکینگ) و هنر خیابانی. یک ستون اضافی به هیپ هاپ اضافه شد تا شامل شود دانش، که نه تنها به معنای تاریخچه ژانر بلکه به معنای فرهنگی است که از آن سرچشمه می گیرد.
تاریخ
هیپ هاپ اولین بار در اوایل دهه 1970 در برانکس ، نیویورک ظهور کرد و یک محصول مستقیم دوران خود بود. دهه 1960 اصلاحات اجتماعی را با جنبش راست مدنی آغاز کرده بود ، اما بدون خشونت ، ناآرامی های اجتماعی و مرگ بسیاری از رهبران برجسته نبود. علاوه بر این ، دهه 1970 کشوری را گرفتار کرد که درگیر جنگ ، فساد سیاسی ، بیکاری گسترده ، کمبود گاز ، هجوم مواد مخدر و ظهور باند بود. در همین زمان ، رگی با ارتباط نزدیکتر با سنت های شعر و کلمه گفتاری آفریقای غربی ، در فرهنگ کارائیب ظهور می کرد و توسط مردمش هنگام مهاجرت به ایالات متحده منتقل می شد. همه این عناصر در فرهنگ دهه 1970 نیویورک جوش خوردند. در تلاش برای پرداختن به بسیاری از مسائل جامعه ، سازمان ها و باندهای خیابانی (برخی مبتنی بر موسیقی / رقص و برخی دیگر) فعالیت های اجتماعی را آغاز کردند که به دی جی های جوان الهام بخش می شود تا مهمانی های بلوکی را برگزار کنند و با استفاده از رسانه موسیقی به جای خشونت ابراز وجود کنند.
این فقط طعمی از تاریخچه مفصل هیپ هیپ است - چندین مورد وجود دارد فیلم های مستند در صورت علاقه بهتر از آنچه من توصیف می كنم ، آن را پوشش می دهند.
هیپ هاپ من در دهه های 90، 00، 10: داستان یک دختر جوان برای یک زن
وقتی در جوانی هیپهاپ را کشف کردم، به بخش بسیار مهمی از زندگی من و زندگی بسیاری از دوستانم در دوران کودکی تبدیل شد. موسیقی همیشه بخشی از محله من بوده است. در اوایل دهه ۸۰، مهمانیهای خیابانی بداهه با موسیقی که توسط دستگاههای پخش کرومی با نوارهای کاست ارائه میشد، دائمی بود. با این وجود، من واقعاً تا آخرین سالهای زندگی پدرم که به دنبال درک آنچه تجربه میکردم بودم، به موسیقی علاقهمند نشدم. هیپهاپ که اغلب به جوانانی که خیلی از من بزرگتر نبودند، تریبونی میداد، با من در مورد زندگی و چیزهایی که با نزدیک شدن به سن آنها با آنها روبرو میشدم، صحبت میکرد. NWA به من در مورد وحشیگری پلیس و تبعیض نژادی آموزش میداد. سپس به سرعت با Public Enemy آشنا شدم که به من در مورد شوخی بودن سرعت ۹۱۱ در شهر من (محلههای مرکزی شهر) هشدار داد. خانمها عاشق باحال جیمز (LL Cool J) به من گفت که مادرم ترجیح میدهد اگر مردم مرا هل میدهند، آنها را ناک اوت کنم. گروه «دیجیتال آندرگراند» با حضور توپاکِ آن زمان جوان، رقص جذابی به من یاد داد که باعث میشد به پهلو لنگ بزنم، انگار پایم شکسته بود. «تو شورت» به من یاد میداد که «زندگی...تو شورت است». «قبیلهای به نام کوئست» درباره سناریویی که حتی اسپایک لیِ جوانتر هم در آن نقش داشت، آموزش میداد. «امسی همر» جملهی بامزهی «تو نمیتوانی به این دست بزنی» را به من میگفت. «ران دیامسی» و «آئروسمیت» به من یاد میدادند که از کدام طرف راه بروم. «گتو بویز» به من یاد میدادند که پارانویا، مخصوصاً در هالووین، خوب نیست. «ناوتی بای نیچر» معانی مختلف «او پی پی» را به من میگفت، «میکس-ای-لات» را. به من یاد میداد که بدنِ در حالِ رشدِ پیش از نوجوانیام لازم نیست با استانداردهای زیباییِ مرسومِ آن زمان مطابقت داشته باشد. «فارسایدی» توصیههای مهمی در مورد قرارهای عاشقانهی آینده به من میداد، اینکه گاهی اوقات ممکن است کسی که دوستش داری از کنارت رد شود. «و-تانگ کلن» به من میگفت که پول نقد همه چیز را در اطرافم کنترل میکند و اسکناسهای دلار باید به جای زرق و برقِ زندگی شهری، تمرکز من باشند. آیس کیوب به من میگفت روی چیزهای کوچکی که روزها را خوب میکنند تمرکز کنم، حتی اگر در حالت ایدهآل در جایی که میخواهیم باشیم نباشیم. من با دوستم که سرهمیهای برعکس میپوشید، دور ورزشگاه سیکس فلگز اوور جورجیا «میپریدیم، میپریدیم» تا کریس کلی و کریس اسمیت را پیدا کنیم (خب... بیشتر شبیه تعقیب کردن بود، ما بچههای راهنمایی بودیم). مادرم مثل خیلی از والدین دیگر، با من مخالف بود که اجازه دهد به رپ گوش بدهم، چون این ژانر به دلیل استفاده از زبان، پیامهای جنسی آشکار، زنستیزی، و... شهرت بدی پیدا کرده است. همجنسگرا ستیزی، جنایت ، رنگ گرایی و مردانگی سمی ؛ اما او تفاوت های خیالی و واقعیت را دوباره قاب و یادآوری کرد. او به من آموخت كه اگرچه آنها ممكن است در مورد مفاهيمي كه ماهيت بالغي دارند بحث كنند ، اين فقط شكل ديگري از بيان است كه انعكاس دهنده تمام زندگي هنرمندان نيست و يا فقط مي تواند آنچه را كه در گذشته ديدند و يا زندگي مي كند منعكس كند.
وقتی وارد دوران نوجوانی شدم، هیپ هاپ سطح جدیدی از اهمیت را در زندگی من پیدا کرد. در آن زمان جنگ رپ ساحل شرقی در مقابل ساحل غربی در اوج بود. کنتاکی، ایالت زادگاه من، دور بودن از هر یک از سواحل، باعث شد که رپ بیف به عمق شرق و بخش غربی شهر من بر سر نقطهای که در دشمنی ساحلی رپ ایستادهاند تقسیم شود. وقتی در شرق شهر بزرگ شدم و به سمت غرب رفتم سمتی را انتخاب نکردم زیرا به دوستانم یادآوری می کنم که ما در کنتاکی زندگی می کنیم، چه کسی اهمیت می دهد! آهنگ های زیادی وجود دارد که من به عنوان یک تشویق کننده با آنها می رقصم، وقتی در حال پایین بودم به آن ها گوش می دادم که مرا بالا می برد و برای هیجان زده شدن به من فشار می آوردم. اولین دوستی که در دبیرستان پیدا کردم، با دانستن تمام اشعار ترانههای «تنظیمکنندهها» وارن جی و «جین و جوس» اسنوپ داگ آشنا شدیم. به پسر عمویم سر می زدم و با همسایه اش صحبت می کردم سرگرد استاتیک درباره گروه موسیقی اش وقتی از مدرسه خصوصی نقل مکان کردم و برای اولین بار سوار اتوبوس مدرسه شدم، در اتوبوس مدرسه می نشستیم و شعر "Elevators" از Outcast را می خواندیم. یاد بازی فوتبال شهریور 1996 افتادم که یاد گرفتیم توپاک درگذشت و چقدر دور هم جمع شدیم و گریه کردیم چند ماه بعد متوجه شدیم که در یک بازی بسکتبال در کنار هم گریه میکردیم و در مورد مرگ Notorious BIG (همچنین به عنوان Biggie Smalls شناخته میشود) صحبت میکردیم. این باخت تأثیر عمیقی بر ما که در وضعیت Old Head قرار میگیریم داشت، زیرا خلأ بزرگی را در دنیای رپ باز کرد و تا حد زیادی پایان دشمنی ساحل شرقی و ساحل غربی را نشان داد. خلأ که با از دست دادن بیگی و توپاک به وجود آمد، رپرهایی که خیلی ها می گویند GOAT بودند، جا را برای رپرهایی مانند جوونیل، مستر پی، جی زی، 50 سنت، لیل جون، لوداکریس، کانیه و امینم باز می کرد. و نشان خود را نشان دهند. ترک برای کالج "I Ain't Mad at Cha" آهنگی بود که بهترین دوستم وقتی او را ترک کردم و در دانشگاه لوئیزیانا رفتم، نواخت. در مدرسه ای در لوئیزیانا یاد می گرفتم که رپرهای جنوبی و صداهایی را که گروه برنجی را با رگی و خطوط پایه سریع ادغام می کرد، در آغوش بگیرم. هنرمندان از آتلانتا تا تگزاس من خودم را برای کارآموزی دیزنی با گوش دادن به دوقلوهای یینگ-یانگ "Whistle while You Twurk" (بدون مایلی سایرس Twerking را اختراع نکرد). بارها و بارها در هنگام بازگشت به خانه به صحبت های Renegade گوش می دادم تا از دیدن نامزد دانشگاهی خود در دیدار از فلوریدا برای دیدن او (من هرگز به فلوریدا برنمی گشتم). وقتی بخشی از لوزالمعده ام برداشته شد و به خانه منتقل شد ، "دوباره امتحان کنید" را روی دستگاه پخش سی دی خود تکرار کردم تا به من یادآوری کند که می توانم توانم را در تابستان به پایان برسانم و در پاییز به دانشگاه بروم ، حتی اگر از بالا بردن دستم درد کند مسواک زدن. حتی اکنون آهنگ هایی وجود دارد که باعث می شود فوراً بخواهم حرکت کنم زیرا سرگرم کننده هستند ، گرچه اکنون زانوهایم مانند گذشته نیستند. من سعی می کنم تا جایی که می توانم به جشنواره های موسیقی بروم ، به توصیه های دوستان جوانم در مورد هنرمندان جدید گوش می دهم و برای ادامه یادگیری در مورد موسیقی جدید ، اشتراک موسیقی اپل را نگه می دارم. کار آسانی نیست.
حالا من نمی خواهم به عمق فرو بروم رپرهای جدید مانند G-Eazy ، Tyla Yaweh ، Lil Keed ، Future ، جویان لوکاس، میگوس ، لیل دیکی ، دا بیبی ، یا لیل اوزی ورت به عنوان یک سر پیر. دانش من از خوانندگان رپ جدید فقط به کسانی گسترش می یابد که سبک های مشابه هنرمندانی را که در جوانی دوست داشتم تقلید می کنم. با این حال من می گویم که بسیاری از این هنرمندان جدید ، رپ های مطرود رپ های آگاه ، انرژی و سبک جدیدی را برای رپ به ارمغان آورده اند که احساس می کنم روزی ما آنها را به لیست GOAT ها اضافه خواهیم کرد.
بزها
بنابراین من مطمئن هستم که شما تعجب می کنید GOAT به چه معنی است. GOAT یا GOAT (همیشه با حروف بزرگ) مخفف "بزرگترین زمان" است. بز ریشه در ورزش دارد که همیشه رابطه تنگاتنگی با موسیقی داشته است. این اصطلاح توسط LL Cool J مشهور شد اما او استناد می کند که این اصطلاح از یک بومی لوییزویل (و دوست خانوادگی) است محمد علی. GOATs در هیپ هاپ به رپرهایی گفته می شود که در حرفه خود به اوج رسیده اند. حالا اجازه دهید واضح بگویم که بحثی در حال انجام است که چه کسی وجود دارد باید و نباید در این باشد فهرست و همچنین چند روش های مختلف این لیستها، حتی از آنهایی که خودشان GOAT در نظر گرفته میشوند، تعریف شدهاند. همچنین یک مورد وجود دارد کمی از مختلف لیست آهنگ ها که به سقوط بهترین آهنگ ها تولید شده. من نمی توانم به جای همه آن آهنگ ها یا هنرمندان صحبت کنم اما یک نمونه کوچک از آنها را که من شخصاً با آهنگ های مورد علاقه خود در بیست و پنج نفر برتر خود قرار می دهم به شما می دهم (البته بدون ترتیب):
- توپاک شکور - "Keep Ya Head Up"
- Biggie Smalls - "Sky's the Limit"
- Andre 3000 از Outcast - "International Player's Anthem" (نوارهای باز شده از آهنگ UGK)
- Eminem - "Renegade" (از آلبوم The Blueprint از Jay-z)
- Jay-Z - "Lost One"
- Kanye West (قبل از مرگ مادرش) - "دو کلمه" "زندگی خوب"
- میسی الیوت - "Work it"
- دریک - "میوه شور"
- Lil Jon - "Turn Down for What"
- Ludacris - "Move Bi @ $!"
- Dr. Dre - "چیزی نیست جز AG Thang"
- اسنوپ سگ - "آن را مثل اینکه داغ است رها کن"
- ناس - "اگر من بر جهان حاکم باشم"
- لیل وین - "A Milli"
- کندریک لامار - "DNA"
- جی کول - "همسایه ها"
- نیکی میناژ - "احساس خودم"
- 50 سنت - "آیا در مورد من فکر می کنی"
- تراویس اسکات - "حالت Sicko"
- Lil Kim - "Crush On You" (نسخه ریمیکس نه آلبوم)
- Mos Def - "Hip Hop" و "Ms Fat Booty" (این گردن و گردن است)
- Grandmaster Flash (و پنج خشمگین) - "پیام"
- ردمن و متد من (بله من می دانم که هر کس می تواند جایی داشته باشد اما لیست من قوانین من است) - "Da Rockwilder"
- TI - "Bring 'em Out"
- مکعب یخ - "Check Yo Self"
ذکرهای محترم:
- راکیم - "من شوخی ندارم"
- لورین هیل - "Nothing Even Matters"
- Chance The Rapper - "Smoke Break"
- کاردی بی - "بوداک زرد"
- ملکه لطیفه - "وحدت"
- توئیستا - "مشهور یک شبه" (برای کمک هایش به سرعت رپ)
- Mc Lyte - "Lyte as a Rock"
- رایج - "نور"
- Q-Tip، قبیله ای به نام کوئست - "کره"
ظهور رپر زن
اگر واقعاً لیست من را بررسی کرده باشید، ممکن است متوجه کمبود جدی رپر زن شده باشید. این موضوع به زمانی برمیگردد که اشاره کردم هیپهاپ با تبعیض نژادی، تبعیض در اندازه، زنستیزی یا حتی بهتر از آن زنستیزی مشکل دارد، زیرا بسیاری از رپرهای برجسته سیاهپوست هستند. چیزی که اگر به بسیاری از لیستهای GOATs نگاه کنید، متوجه خواهید شد این است که تعداد کمی از رپرهای زن در این لیستها وجود دارند، اگر اصلاً وجود داشته باشند. به رپرهای زن اغلب زمان پخش رادیویی، سرمایهگذاری، بهترین اشعار از نویسندگان گمنام و بیتهای جذاب (این به معنای "خوب" است) داده نمیشود. همچنین به طور قابل توجهی، رپرهای زن معاصر فعلی باید در اشعار و سبک خود به مسائل جنسی بپردازند.
همیشه در اوایل اینطور نبود رپرهای زن ، مانند Roxanne Sante ، Mc Lyte ، Salt and Pepa ، JJ Fad ، Da Brat ، Lady of Rage و Mia X. جنسیت و زبان پرخاشگرانه همیشه بخشی از Hip-Hop بوده است و هنرمندان زن رپ نیز به این موضوعات رپ می زدند. در روزهای اولیه رپرهای زن جریانها بیشتر شبیه مردان معاصر خود بودند و بسیاری از گروههای رپ مرد بودند. با این حال، در اواسط دهه 90 با ظهور هنرمندانی مانند لیل کیم و فاکسی براون، تغییر قابل توجهی رخ داد. کسانی که بیشترین موفقیت تجاری را کسب کردند، کسانی بودند که در محتوای جنسی آشکار دستفروشی کردند. به عنوان یک دختر جوان، من مجموعهای از آلبومهای خواننده هیپهاپ زن داشتم، اما اغلب وقتی بزرگ میشدم، بیشتر از هنرمندان مرد برای خرید آثار این هنرمند زن عقب نشینی میکردم (زمانی که هنوز موسیقی را از فروشگاههای ضبط میخریدم). رپرهای زن اغلب به سایه های این ژانر (و قسمت پشتی فروشگاه) تنزل داده می شدند.
با این وجود ، در چند سال گذشته افزایش در شناخته شده و هنرمندان زن موفق مانند Cardi B، Nikki Minaj، Lizzo و Megan Thee Stallion. این ممکن است تا حدی به این دلیل باشد که هنرمندان توانستهاند با ایجاد محتوا، تبلیغات و ویدیوهای خود به لطف رسانههای اجتماعی و اینترنت وارد صحنه موسیقی شوند. علاوه بر این، تعداد زیادی کراس اوور R&B وجود داشته است که باعث شده است چه کسی می تواند و چه کسی نمی تواند یک رپر در نظر گرفته شود. این گفت که من می خواهم به خواننده های رپ زنی که در طول سال ها دوستشان داشته ام، وسایلی را ارائه دهم:
- مک لایت
- ملکه Latifah
- روکسان سانته
- میا ایکس
- بانوی خشم
- حوا
- لیل کیم
- قهوه ای قهوه ای
- لیزو
- خانم کوچولو الیوت
- یو-یو
- لیزا "چپ چشم" لوپس
- راه دیگگا
- رمی م
- کارشناسی ارشد جوان
- دا برت
- گانگستا بو
- Dreezy
- رئيس
- Janelle Monae
- Trina
- نیکی میناژ
- کارتی B
- مگن چای استالئون
- لارین هیل
- لیل ماما
- دختران شهر
من کلماتی ندارم که بگویم چه احساسی نسبت به آن هنرمندان دارم یا چقدر آنها برای من معنی دارند و همچنان بر رپ تأثیر می گذارند.
اما آیا آن هیپ هاپ است؟ هیپ هاپ در مد ، فیلم / تلویزیون ، کالا ، شرایط ، BLM و Covid-19
Hip-Hop برای من فقط مربوط به موسیقی نبود و مانند بسیاری دیگر متوجه شدم که این کار به چیزهای دیگری مانند هنر ، مدل مو ، اعتراض ، مد ، داستان ، کمدی سیاه ، فیلم ، دانشگاهیان و تلویزیون خون آلود است. یادم می آید که در دبیرستان غر می زدم زیرا به نظر می رسید هر معلمی "ذهن خطرناک" را دیده بود و می خواست دانش آموزان ژورنال درست کنند و تکالیف را به رپ تبدیل کنند. من اوایل دهه 90 کراس کورر می پوشیدم ، سعی کردم مثل J.Lo وقتی او دختر پرواز بود برقصم ، من "سردترین زمستان تا کنون" از سیستا سولجا را خواندم ، یک چهره رادیو رحیم در محله من بود که با بوم باکس خود راه می رفت ، و من وقتی ریکی در "Boyz in the Hood" درگذشت گریه کردم. در حالی که از نظر سبک ، من یک دختر پیش دبستانی بودم ، بیشتر از مهمانی مجلس مجلسی فکر نکن ، چون من در یک نوجوان بزرگتر رشد کردم ، من هنوز رنگ ها و یک ظاهر طراحی را دوست داشتم ، زیرا یک هیپ هاپ طبیعی وجود دارد.
با بزرگ شدن ، من در یک منطقه زندگی کردم و در منطقه دیگری به مدرسه رفتم ، بنابراین خودم را بارها دیدم که به عنوان یک شخصیت بازی می کردم "مترجمبرای اصطلاحات جدیدی که وارد واژگانی می شود که از فرهنگ سیاه و هیپ هاپ بیرون آمده است. بومی شهری همانطور که من اغلب به اندازه موسیقی جدید گوش نمی دهم. با این حال اصطلاحاتی مانند Dope ، Phat و Bling رسماً به فرهنگ لغت ما اضافه شده اند هیپ هاپ شیوه های بیان ما را تغییر داده و تأثیر مداومی بر زبان خواهد داشت.
فیلم ها و تلویزیون نیز به شدت تحت تأثیر فرهنگ هیپ هاپ قرار گرفته اند. انقلابی بودن آن به اندازه زمانی که من جوانتر بودم دیدن رپرها در تلویزیون یا فیلم ها نبود ، اما در کودکی دیدن روز جمعه یك مكعب یخی به عنوان ستاره برجسته حیرت انگیز بود. من برای میهمانان موسیقی در پایان نمایش های کمدی اسکچ مانند In Living Color و Chappelle Show زندگی می کردم. در حال حاضر تعداد زیادی از وجود دارد فیلم هایی با تأثیر هیپ هاپ از مهمانی هاوس گرفته تا برندگان اسکار مانند Hustle and Flow، و نمایش هایی مانند Power، Love & Hip-Hop، Run's House، Flavor of Love، و Growing-up Hip-Hop. هنوز وقتی شنیدم که جردن پیل از آهنگ کلاسیک لونیز "I Got Five on It" استفاده می کند، غلغلک می خوردم، خرد شده و پیچ (یعنی "آهسته") برای استفاده در فیلم ترسناک "ما ".
آنچه امروزه ما لباس خیابانی می دانیم ناشی از سبک لباس و تأثیر هنرمندان و فدائیان هیپ هاپ است. مارک هایی مانند داپر دن، Rocawear ، Phat Farm ، Apple Bottom از ارزان به نام های خانگی میلیون دلاری تبدیل شد. از شلوارهای آویز ، رنگ های دیاسپورای آفریقایی ، ضربات تمیز (کفش های کتانی) گرفته تا جیب (جواهرات درخشان یا جواهرات کریستال) میلیاردها دلار در صنعت مد به لطف فرهنگ Hip-Hop بدست آمده است متاسفانه بسیاری از خلاقیت های سیاه تا حد زیادی بوده اند از برندهایی که در برخی موارد تا حد زیادی نسبت به مسائل اجتماعی که هنرمندان سیاه پوست هیپ هاپ را تحت تاثیر قرار می دهند بی تفاوت هستند قفل شده اند.از هیپ هاپ برای فروش همبرگر، چیپس، الکل, هدفون, آب اما وجود داشته است انتقاد که ژانر دارد تا حد زیادی سیاه فرهنگ تا حدی هیپ هاپ مانند بسیاری از اشکال دیگر هنر سیاه موضوع تخصیص فرهنگی است که می تواند ادعای اصالت داشته باشد، یکی از ارزش های اصلی هیپ هاپ. از هنرمندانی مانند Vanilla Ice در دهه 90 تا Iggy Azalea همیشه این سوال وجود داشته است که چه کسی می تواند و چه کسی نباید بتواند از هیپ هاپ سود ببرد که ریشه آن نه تنها به بیان داستان های سرکوب سیاه پوستان بلکه به فعالیت سیاهپوستان می رسد. همانطور که اغلب این هنرمندان برای رسیدن به موفقیت یک شخصیت میگذارند. واضح است که هیپ هاپ به تنهایی تنها حوزه ای نیست که مرز بین قدردانی از فرهنگ سیاه پوست و تقلید منجر به تقلب در آن محو شده است. ماهی سیاه در ماههای اخیر در همه زمینهها از هنر تا کنون اتفاق افتاده است دانشگاهیان که نه تنها از این شخصیتها برای همسویی با جوامع رنگین پوست استفاده میکنند، بلکه در برخی موارد از این موقعیتها برای زیر سوال بردن اصالت واقعی همعصران BIPOC یا برای منافع شخصی خود بهعنوان حرفهای با پر کردن نقاطی که در برخی موارد برای استخدامهای گوناگون رزرو شدهاند، استفاده میکنند. .
با این حال در سال های اخیر ، در پاسخ به این انتقاد Hip-Hop با raps هایی که بیشتر فعال سیاسی و هوشیار به مبارزات جامعه سیاه هنرمندان هیپ هاپ دوست دارند کارتی B از پلتفرم خود در شبکه های اجتماعی استفاده کرده اند تا مستقیماً با طرفداران در مورد انتقادشان از واکنش دولت ترامپ به COVID-19 صحبت کنند. علاوه بر این ، رپرهای دیگر از سیستم عامل خود برای صحبت در مورد برنامه استفاده می کنند ویروسی که به شدت به جوامع رنگی برخورد کرده است. مگان تو استالیون از SNL اخیر خود استفاده کرده است ظاهر برای صحبت در مورد مرگ برونا تیلور به دست پلیس و عدم اقدام کنتاکی AG دانیل کامرون در پرداختن به این موضوع. از آنجایی که یک ژانر هیپ هاپ همیشه دارای زیربناهای سیاسی مانند جاز و بلوز از سرود اعتراضی دشمن عمومی "مبارزه با قدرت" تا هنرمندان معاصر تر مانند Lil Baby است ، هیپ هاپ به عنوان بخشی از جنبش اعتراضی اکنون در خیابان ها شنیده می شود. شما می توانید لیست پخش اعتراض از موسیقی رپ (پیشنهاد می کنم این کار را انجام دهید). رپرها نه تنها کمک مالی به اهداف اجتماعی کرد اما کسانی که می توانند مانند "عشق و هیپ هاپ" یندی اسمیت، آزادی خود را برای پیوستن به اعتراضات فعلی عدالت اجتماعی به خطر انداخته اند. پیش از رئیس جمهور شدن ، دونالد ج. ترامپ زمانی به عنوان یک نمادی برای موسیقی رپ برای شخصیت او و راهی که او خودش را به بازار عرضه کرد. با این حال ، پس از روی کار آمدن به عنوان رئیس جمهور ترامپ ، افزایش یافته است آهنگ هایی که تمرکز می کنند در مورد پیام عدالت اجتماعی و نژادپرستی سیستماتیک به دلیل این واقعیت است که بسیاری از این هنرمندان که از فحش کاری او خوششان آمده بود متوجه شدند که سیاست او را دوست ندارند و رئیس جمهور ترامپ ممکن است هرگز از آن سقوط در جامعه هیپ هاپ بهبود نیابد.
پس چه بعدی؟
همانطور که ماه تاریخ هیپ هاپ را شروع می کنیم، خود را در محل عدم اطمینان می یابیم. انتخابات نوامبر به شدت بر آگاهی ملی تأثیر می گذارد و سؤالاتی در مورد اینکه آیا انتقال قدرت صورت می گیرد و اگر وجود داشته باشد، صلح آمیز خواهد بود. ما ممکن است در حال باز شدن باشیم، اما ویروس COVID-19 دوباره در سطح جهانی و همچنین در اینجا در خانه شروع به افزایش کرده است. ناآرامی های مدنی بر سر جورج فلوید و برونا تیلور در خیابان ها و پلتفرم های رسانه های اجتماعی ما ادامه دارد. تار و پود آنچه این ملت ادعا می کند که هست در انتها در حال ساییدگی است و آماده گشودن است.
بنابراین این برای موسیقی Hip-Hop چه معنایی دارد؟ من پیش بینی می کنم که نه تنها موسیقی جدید ، بلکه هنرمندان جدید انفجاری رخ خواهد داد. هنرمندان اصلی و ناشناخته از Garageband و سایر نرم افزارها برای ساختن موسیقی در خانه دور از استودیوها و تولیدکنندگان استفاده خواهند کرد و به آنها آزادی بیان جدیدی می دهند که معمولاً فقط پس از سالها استفاده از مکانیسم تجاری به هنرمندان داده می شد تا قابل فروش باشد. به مخاطبان. هنرمندانی وجود دارند که یک بار نزدیک قلب ما باشند ، آنها را می بینند سقوط ستاره به دلیل وابستگی های سیاسی آنها برخی از هنرمندان از رسانه های اجتماعی برای انتشار آهنگ ها ، بازاریابی خود ، تغییر ظاهر خود و صحبت مستقیم با طرفداران استفاده می کنند. با استفاده از رسانه های اجتماعی نه تنها هنرمندان می توانند بر ما تأثیر بگذارند بلکه ما قادر خواهیم بود بر آنها تأثیر بگذاریم و آنها را وادار کنیم تا از سیستم عامل خود برای کمک به ما در پیمایش این آینده نامشخص استفاده کنند. از انیمیشن برای ایجاد ویدیوهایی استفاده می شود که عطر و طعم جدیدی به دنیای هنرهای تجسمی می بخشد یا در برخی موارد هنرمندانی که بودجه لازم را برای این کار دارند ، هزینه زیادی را صرف می کنند تا مطمئن شوند افرادی که با آنها کار می کنند پروژه ها آزمایش شده اند و به افرادی که در صنعت خلاقیت هستند فرصت ادامه کار می دهند.
می خواهم ابتدا بگویم از اینکه وقت خود را برای خواندن این پست بسیار طولانی سپاسگزارم متشکرم اما می خواستم اطمینان حاصل کنم که ژانر موردعلاقه خود را دوست دارم. من نمی دانم چه سال 2021 برای ما یک ملت خواهد داشت اما می دانم که هر اتفاقی بیفتد به صدای هنرمندان گذشته و حال گوش خواهم داد تا به راهنمایی افکار من و تقویت روحیه ام کمک کنم. امیدوارم شما هم همین کار را بکنید.
و بله ... من هنوز عشق را دوست دارم او

یک نظر اضافه کنید: "من قبلاً او را دوست داشتم" - قصیده ای برای هیپ هاپ